Home

rv 2022 g.JPG

Rietveld Academie Graduation Show 2022

Gerrit Rietveld Academie

 

You are cordially invited to visit the Rietveld Academie Graduation Show 2022, featuring work by almost 160 fine art and design graduates. The exhibition takes place from 6 until 10 July 2022 in our three academy buildings in Amsterdam.

 

Once a year, the academy’s corridors and classrooms are turned into 5,800 square meters of exhibition space. Here the graduates, from fourteen departments, will present the thought-provoking results of their work and vision. The exhibition is accompanied by a rich programme of performances and screenings, make sure to check out the daily programme every day.

 

6 - 10 July

 

rietveldacademie.nl

 

 

Lees meer

Screenshot 2022-06-17 at 13-21-20 Le Signe.png

Gilles de Brock - If it works, it is not just a temporary solution

Centre National du Graphisme

 

As a figurehead of a generation pushing the limits of graphic design, Gilles de Brock lives and works in the Netherlands. After studies at the Royal Academy of the Arts, where he discovered screen printing with Roosje Klap and coding, programming and generative design with Niels Schrader, he immediately started questioning the limits of the media used by crossing technology and craftsmanship.

 

The monographic exhibition le Signe is dedicating to him retraces the development of his practice through his different experimental phases. The exhibition design by  Pernelle Poyet is meant to be a time line and at the same time an industrial manufacturing line, and as such illustrates the trajectory  of this graphic designer, who has become company head of a plant manufacturing unique ceramic tiles.

 

Starting with Gilles de Brock’s early works, generative silkscreened or risograph printed posters, followed by his customized appropriation of tools to adapt to new media, such as rugs or suits with patterns painted by means of an aerograph, up to his ceramic glaze work, the audience will discover the profile of this unusual artist, passionate of the DIY movements  and assertedly self-taught.

 

The title of the exhibition at le Signe highlights this constant quest, by trial and error, that Gilles de Brock infuses in his work where he succeessively endorses the roles of engineer, artist, designer…

 

With the support of the Creative Industries Fund NL.

 

25.05.22 to 23.10.22

 

www.centrenationaldugraphisme.fr

Lees meer

Anne-Cleves-1-a-scaled-847x1024.jpg

E&H Manners at Masterpiece London

Royal Hospital Chelsea

 

Masterpiece London is one of the world's leading multidisciplinary art fairs, offering the finest works of art, design, furniture and jewellery, from antiquity to the present day.

 

For the first time in three years, we are dusting off our suits and polishing our shoes. We are looking forward to seeing old friends and new, and talking ceramics, solidly, for a week! We are excited about the treasures that we have unearthed, and can't wait to show them to you!

 

               

ANNE OF CLEVES, Marie-Victoire Jaquotot (1772-1855), Enamelled on porcelain

In 1826 Marie-Victoire Jaquotot referred to this plaque as an example of a perfect firing and Alexandre Brongniart, the director of Sèvres, described it as one of her masterpieces (Lajoix, p.134). It emerged from the muffle kiln at Sèvres on the 6th of April 1825 and was exhibited at the Paris Salon of 1827 in the gilt-bronze frame specially designed for it.

 

In the Journal des Artistes, Alexandre Lenoir, notes its presence at the 1827 exhibition: “Next comes the portrait of Anne de Boulen, which she imitated from the famous Jean Holbein, …. In this perfect imitation of the German painter, we admire the freshness of the colouring, the accuracy of the drawing and the impassive expression of the unfortunate victim of the English despot. One notices the vivacity of the eyes, the beauty of the hands, as well as the perfection of the handling of the brush and the precision of the details de toilette, the finish of which is extraordinary (The original is in the King’s Museum)”[1].

 

The Holbein of Anne of Cleves in the Louvre had been wrongly described as being of Anne Boleyn (who Holbein never painted). It was in fact the famous portrait that Holbein made when he was sent to the Duchy of Cleves to paint Henry VIII’s prospective fourth wife. Henry famously was unimpressed on finally meeting Anne, they did marry but were divorced six months later yet remained close friends. The portrait was acquired by Louis XIV from the estate of the exiled Thomas Howard, Earl of Arundel (1585-1646).

 

Combining artistic and entrepreneurial skills Jaquotot became one of the best paid artists of the early 19th century. She was paid 20,000 francs for the partial reproduction of François Gérard’s ‘Corinne au Cape Misène’, while Gérard himself had only been paid 18,000 francs for the original (Harkett p.169). She worked directly for Napoleon and Charles X and was appointed ‘Premier peintre sur porcelain du Roi’ under Louis XVIII.

 

Thursday 30 June - Wednesday 6 July 2022

 

www.rare-ceramics.com

 

Lees meer

21dc5f83-c2c5-193a-9bf9-4877a0e18991.jpg

Exploring the future - 16-19 juni

Nationaal Glasmuseum

 

Volgende week heeft het Nationaal Glasmuseum in het kader van het ‘Internationaal Jaar van het Glas’ een aantal jonge, getalenteerde glasblazers van over de hele wereld uitgenodigd om voor het evenement ‘Exploring the future’ naar de Glasblazerij van het Nationaal Glasmuseum en Glasblazerij De Oude Horn te komen.

 

Ter gelegenheid van ‘Exploring the future’ komen naar Leerdam: Derya Geylani (Turkije), Julian Finne (Noorwegen), Emma Baker (Engeland) en Bethany Wood (Engeland). Uit Nederland wordt de selectie aangevuld met Nienke Sikkema / Josja Caecilia Schepman en Maurice La Rooy. Mede-organisator Ondřej Novotný (Tsjechië) wordt tijdens ‘Exploring the future’ vergezeld door zijn landgenoten Marek Bartko en Marek Effmert.   

 

Deze glasblazers zullen voor het publiek te zien zijn in de Glasblazerij van het Nationaal Glasmuseum van 16 juni tot en met zaterdag 18 juni van 10:00 tot 17:00 en op zondag 19 juni van 12:00 tot 17:00 uur. Een bezoek meer dan waard: vier samen met ons het ‘Internationaal Jaar van het Glas 2022’!

 

16-19 juni

 

www.nationaalglasmuseum.nl

Lees meer

verzameldrift.jpg

Verzameldrift - Biografie van Nanne Ottema (1874-1955)

Antoon Ott

 

Nanne Ottema (1874-1955) was als bestuurder, conservator, notaris, publicist en spreker actief in het Friese culturele leven. Hij stelde een wereldberoemde keramiekcollectie samen die resulteerde in het Keramiekmuseum Princessehof in Leeuwarden. Zijn collectie en het door hem vergaarde vermogen liet hij na aan de door hem opgerichte Ottema-Kingma Stichting, die zijn levenswerk voortzette. Zijn roem is zo langzamerhand in zijn onmetelijke verzamelingen verzonken, maar in zijn tijd was hij een vermaard, berucht en dominant persoon. In deze biografie wordt duidelijk hoe briljant en tegelijkertijd intens dramatisch het leven van Ottema was. Nooit eerder werd beschreven wat de verborgen drijfveren waren van deze in zijn tijd zo openbare figuur. Antoon Ott (1972), kunsthistoricus en jurist, is werkzaam als adviseur op het gebied van kunst, cultuur en recht.

 

www.rug.nl

Lees meer

Mari-Andriessen.jpg

Dicht bij Mari Andriessen

Museum Haarlem

 

Van 24 september 2022 tot 20 maart 2023 is in Museum Haarlem een tentoonstelling van de Haarlemse beeldhouwer Mari Andriessen (1897 – 1979) te zien. Andriessen is vooral bekend geworden door zijn oorlogsmonumenten als De Dokwerker, de Man voor het vuurpeloton en het Bomslachtoffer. Naast grote werken heeft hij zijn hele leven kleine beelden van terracotta gemaakt. Veel van zijn beelden en voorontwerpen in gips bevinden zich in de privécollecties van zijn kleindochters, die ze voor één keer uitlenen aan Museum Haarlem. Deze voorstudies en beelden vertellen een heel persoonlijk verhaal over Andriessen. Voor het eerst zullen ook enkele van zijn tekeningen en schetsboeken te zien zijn. Met voorwerpen uit Mari’s atelier wordt een reconstructie gemaakt van zijn werkruimte. Dichter bij Mari Andriessen kun je niet komen.

 

Hoewel Andriessen zijn leven lang in steen heeft gewerkt, lag zijn grote kracht in het boetseren. Hij was een begenadigd ontwerper, die in zijn geboetseerde schetsen al de monumentaliteit wist te leggen die zich manifesteerde bij uitvoering in het groot. Zijn eruditie, gevoel voor humor, maar ook de filosofische kant van zijn karakter kwamen vooral tot uiting in zijn vele kleine beelden.

Mari Andriessen woonde zijn hele leven in Haarlem waar hij tot op hoge leeftijd bleef doorwerken. Hij stierf op 7 december 1979.

 

Naast veel familieverhalen zal er op de tentoonstelling ook aandacht zijn voor de Haarlemse kunstkringen waarin Mari actief was. Zijn vriendschap met Kees Verwey resulteerde in verschillende samenwerkingen en portretten van familieleden en elkaar.

 

De tentoonstelling wordt gemaakt in samenwerking met de Stichting Mari Andriessen. Diverse bruiklenen zijn afkomstig uit het Frans Hals Museum, Museum Beelden aan Zee en Teylers Museum.

 

24 september 2022 tot 20 maart 2023

 

museumhaarlem.nl

 

Lees meer

6f658a11-0816-4f74-7994-55bd3d85bbbd.jpg

Nederlandse topstukken present op BRAFA Art Fair

 

Volgende week begint een nieuw hoofdstuk voor de internationale BRAFA Art Fair. Het evenement opent van zondag 19 tot en met zondag 26 juni op een nieuwe locatie: de Brussels Expo op het Heizelplateau bij het Atomium. 115 gerenommeerde galeries uit 15 landen tonen er hun recente vondsten. Onder de topstukken bevinden zich werken van Frans Hals, Balthasar van der Ast, Jan Steen en Van Miereveldt. Ook moderne en hedendaagse meesters maken hun opwachting in Brussel. De vormgeving van deze 67e editie is voor een belangrijk deel door eregast Arne Quinze ingevuld, wiens bloemige signatuur ook terug te vinden is in het tapijtontwerp. Tenslotte is er een serie Art Talks door kunstenaars, conservatoren en verzamelaars. 

 

Liefhebbers van René Lalique creaties mogen de zilveren gegoten kelk (€35.000) bij Dr. Lennart Booij Fine Art & Rare Items niet missen. Het object, met een open structuur van dennentakjes waarin opaal glas is geblazen, heeft in 1902 al het magazine L’Art décoratif gehaald.

 

zondag 19 juni t/m zondag 26 juni 2022

 

www.brafa.art

 

 

Lees meer

TOTENTANZ von Carolein Smit in der Ständigen Ausstellung_Foto Esther Hoyer (400 x 600).jpg

30 neue Kunstschätze in den Ständigen Ausstellungen

Grassi Museum für Angewandte Kunst

 

Von 40-teiligem Totentanz von Carolein Smit (NL) über Jugendstil-Objekte, Bauhaus-Arbeiten und DDR-Moderne bis hin zu EXTASY.

 

Die Ständigen Ausstellungen des Museums haben fixe Komponenten: Objekte, die so einzigartig und herausragend sind, dass sie permanent gezeigt werden. Neben diesem starken Standbein gibt es jedoch auch ein bewegliches Spielbein der Ausstellungen, die für ein sich ständig veränderndes Bild der Ständigen Ausstellung beitragen. Daher ist es ein Ziel, wichtige Neuerwerbungen und frisch restaurierte Objekte in die Ständigen Ausstellungen zu integrieren. Zuweilen erfolgt dies im Tausch mit bisher gezeigten Kunstobjekten, manchmal gelingt eine Verdichtung. So im Fall der neu eingestellten mehrteiligen Keramik-Installation Totentanz von Carolein Smit (*1960/ Niederlande). Präsentiert wird der Totentanz ab Anfang Juni, zeitlich und inhaltlich passend ab dem jährlich stattfindenden Wave-Gotik-Treffen (3.6.-6.6.2022) in Leipzig.

 

Seit Beginn diesen Jahres sind insgesamt 30 Kunstwerke neu in den Ständigen Ausstellungen des Museums zu sehen. Das Spektrum reicht dabei von einem antiken Jünglingstorso aus dem 1. Jahrhundert über kostbare Jugendstil-Erwerbungen vom Ende des 19.Jahrhunderts, Bauhaus-Arbeiten und DDR-Moderne, Plastiken von Hermann Naumann bis hin zu Erwerbungen von der letzten Grassimesse. Neben Erwerbungen von Grassimesse-Preisträgern sind auch die zwei Neon-Leuchtobjekte Extasy und Flamingo der Leipziger Künstler DOPPELDENK neu in der Ständigen Ausstellung zu sehen.

 

ab 3.6.2022

 

www.grassimak.de

 

 

Lees meer

Keramikamrkt Leipzig im Grassi_ Foto E. Hoyer (600 x 400).jpg

Keramikmarkt Leipzig im Grassi

Grassi Museum

 

In den begrünten Innenhöfen des Grassimuseums Leipzig findet am 11. und 12. Juni der KERAMIKMARKT LEIPZIG IM GRASSI statt. Insgesamt 55 von einer Jury ausgewählte Keramiker*innen aus Tschechien, Polen, Südafrika, Japan und dem deutschsprachigen Raum verkaufen gut gestaltete Keramik in den Innenhöfen des Grassimuseums. Von zarten Teeschalen über figürliche Arbeiten, Porzellanschmuck bis hin zu farbenfroher Gebrauchskeramik für Kinder reicht die Spannbreite. Der Eintritt ist kostenfrei.

 

„Begehrlichkeiten“: Wettbewerb und Preise

Der KERAMIKMARKT LEIPZIG IM GRASSI vergibt drei Preise der Galerie terra rossa e.V. für die besten Einreichungen zum Thema „Begehrlichkeiten“. Sie sind dotiert mit 500 €, 300 € und 200 €. Sämtliche Einreichungen der teilnehmenden Keramikerinnen und  Keramiker werden an beiden Tagen in der Pfeilerhalle des Museums präsentiert.

 

Do it yourself

Wer sich selbst einmal an der Töpferscheibe oder beim freien Gestalten mit Ton ausprobieren möchte, ist dazu an beiden Tagen herzlich eingeladen. Der KERAMIKMARKT LEIPZIG IM GRASSI ist eine Kooperation zwischen der Leipziger Galerie terra rossa e.V. und dem GRASSI Museum für Angewandte Kunst

 

11.6. und 12.6., jeweils 10-18 Uhr, Eintritt kostenfrei

 

terrarossaleipzig.wordpress.com/

 

Lees meer

spiegels.jpg

Spelen met Spiegels

Escher in Het Paleis

 

Deze zomer kijkt Escher in Het Paleis in de spiegel van M.C. Escher. De wereld van Escher is een gespiegelde wereld: een spel van herhaling en reflectie, kijken en verwonderd worden. Zijn zelfportretten in bolle spiegels tonen de graficus zelf in zo'n alternatieve wereld. De weerkaatsingen in natuurlijke taferelen of van kleine Italiaanse straatjes verraden Eschers liefde voor de mogelijkheden die reflecties brengen. In Escher in Het Paleis ervaar je deze zomer Eschers fascinatie voor spiegelingen. Een fascinatie die ook bij hedendaagse kunstenaars nog steeds leeft.

 

Een prachtig voorbeeld hiervan zijn de spiegelende bollen van Arnout Visser (1962). Deze glaskunstenaar droeg in de beginjaren met zijn ontwerpen bij aan het succes van Droog Design en zoekt in zijn glaskunst altijd naar opvallende vormen. Zijn Explosion Spheres zijn spiegelbollen on steroids: explosies van reflecties waarin hij vloeibaar glas door een dun metalen net blaast en zo een 'bevroren explosie' creëert. Het is moeilijk om deze uitbarsting van bubbels te controleren, waardoor iedere bol uniek is en de toeschouwer anders weerspiegelt. Een technisch hoogstandje dat resulteert in een miniwereld met tientallen verschillende reflecties.

 

In de vaste opstelling op de tweede verdieping zijn de spiegelende kunstwerken van glaskunstenaar Tomas Hillebrand en optisch-glasmeesters Václav Cígler en Miloš Balgavý te bewonderen. In de optische-illusiekast van Ad van der Kouwe en Don Satijn gaat je blik naar beneden oneindig door. Daarnaast kunnen de jongste museumbezoekers aan de hand van een speelse familiespeurtocht de wereld van spiegels van M.C. Escher ontdekken. Een explosie vol spiegels zorgt deze zomer voor bijzondere ontmoetingen tussen kunst en mens.

 

14 juni t/m 4 september 2022

 

www.escherinhetpaleis.nl

 

Lees meer

« Vorige123456...24Volgende »

 Cover VUV 248 voor website.JPG

Nummer 248

 

Inhoudsopgave nummer 248 (2022/1):


Een onvoltooide stippelgravure van David Wolff?
Maartje Brattinga

Glasonderzoek: traditioneel en geavanceerd
René van Beek, Guus Verhaar

Glazen met David en Jonathan: een dronk op vriendschap en soms liefde?
Anna Laméris

De fysica van glas blijft allesbehalve glashelder
Vincent Debets, Liesbeth Janssen, Ilian Pihlajamaa

De bue beads van Sint Eustatius
Een tweegesprek
Marc Barreda, Job Meihuizen, Jens Pfeifer

Glasziekte in hol glas: een kwestie van de lange adem
Bodill Lamain, Margot van Schinkel, Guus Verhaar

De toekomst van glas in de ontwikkeling van de kunst- en ontwerppratijk
Een discussie
Marc Barreda, Job Meihuizen, Jens Pfeifer

Gefopt door onze eigen glazen
Marc Barreda, Kitty Laméris

Gegoten of geperst?
Roosmarijn van Beemen, Hélène Besançon, Gert Bullée

Jong talent
Annegreet Kalteren, Lisa Spooren, Marieke van Winkelhoff

 

Inhoud/lid worden

© Vormen uit vuur